znajdź projektanta

3. Targi Graficzne

26 / 10


27 / 10 / 2013
Warszawa
Światowe gwiazdy designu, najlepsi polscy projektanci, przedstawiciele biznesu, polityki, kultury, wielbiciele trendów spotkali się 26 i 27 października na Targach Wiedzy Graficznej w Warszawie. Imprezę odwiedzili znakomici goście z Polski i zagranicy. Po raz pierwszy do Polski przyjechał do Polski Tom Dorresteijn z holenderskiego studia Dumbar (które zaprojektowało m.in. identyfikację państwową Holandii), Steven Cook z międzynarodowego zespołu Edenspikkerman czy Dimitri Nieuwenhuizen z multidyscyplinarnego studia LUST. Pod przewodnim hasłem Future in design, odwiedzający targi wzięli udział w konferencji, dyskusjach, wystąpieniach, warsztatach, konsultacjach projektów. Imprezę po raz trzeci zorganizowało Stowarzyszenie Twórców Grafiki Użytkowej.

Jak wygląda dzisiejszy design w Polsce i za granicą? Kim jest designer? W jaki sposób design wpływa na biznes, przestrzeń publiczną, wizerunek naszego społeczeństwa? Czy design to tylko ładne projekty, czy chodzi o coś więcej? Co to są trendy? Czy one są nam potrzebne? To tylko niektóre z pytań stawianych podczas 3 edycji jedynej w Polsce imprezy w całości poświęconej projektowaniu graficznemu. Rozmawialiśmy o designie w biznesie, w przestrzeni publicznej, w kulturze, w sieci,w druku. Nie zapomnieliśmy także o polskiej ilustracji,trendach w designie i identyfikacji narodowej. Każde z wydarzeń cieszyło się dużym zainteresowaniem publiczności, a łącznie w Targach wzięło udział ponad 1500 osób.




Prelegenci konferencji: 
Tom Dorresteijn / Studio Dumbar - jedno z najlepszych studiów projektowych na świecie. Holenderskie studio Dumbar zostało założone w 1977 roku w Hadze. Studio pracuje z najlepszymi designerami, charakteryzuje się doskonałymi projektami dopracowanymi w najmniejszym szczególe, z dbałością o nowatorskie i oryginalne podejście. Autorzy m.in. identyfikacji wizualnej dla rządu Holandii czy holenderskiej policji. Posiadają na koncie mnóstwo międzynarodowych nagród oraz wdrożenia projektów dla różnych klientów.

Steven Cook / Edenspiekermann - Studio mające swoją siedzibę w Amsterdamie, San Francisco, Berlinie, Stuttgarcie. Realizuje projekty z szerokiego zakresu projektowania graficznego (brand development, digital products & services, service design, enabling change). Wśród klientów studia znajdują się zarówno instytucje publiczne, kulturalne jak i klienci biznesowi.
Dimitri Nieuwenhuizen / LUST - Studio w 1996 założył Jeroen Barendse, Thomas Castro, and Dimitri Nieuwenhuizen. LUST odważnie łączy spektrum wszystkich mediów – od druku i projektów książek, eksperymentalnych map danych, nowych mediów po instalacje interaktywne. Studio nieustannie poszukuje nowych form wyrazu, gdzie projektowanie graficzne, nowe media, architektura i urbanistyka nakładają się na siebie tworząc nową, spójną całość.
Prof. Lech Majewski - Specjalizuje się w grafice wydawniczej i reklamowej, ale najdłużej jest związany z formą plakatu. Jeden z nich przygotowany na XVI Międzynarodowe Spotkania Wokalistów Jazzowych w 1989 r. znalazł się wśród setki najważniejszych plakatów z Europy i Stanów Zjednoczonych, powstałych w latach 1945-1990. Lech Majewski przypomina, że nawet jeśli „plakat nie zmienia świata, trzeba pamiętać o jednej rzeczy. Plakat jest znakomitym zapisem miejsca, czasów i wydarzenia.” Ukończył Państwowe Liceum Plastyczne w Zamościu (1966). Studiował na Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie. Dyplom przygotował w pracowni prof. Henryka Tomaszewskiego. Ma własne studio graficzne, prowadzi zajęcia na wydziale grafiki warszawskiej ASP, był również Prezydentem Międzynarodowego Biennale Plakatu w Wilanowie, a projektowane przez niego książki zdobywają tytuły najpiękniejszych wydawnictw roku. Jego plakaty (w latach 70. – malarskie, potem zredukowane do czarno-białej grafiki, ostatnio zaś bliskie „współczesnej estetyce ulicy”) prezentowane są na całym świcie. Jest laureatem wielu nagród i wyróżnień m.in. Międzynarodowego Salonu Plakatu w Paryżu, osobowością medialną i animatorem kultury.
Martin Majoor - holenderski projektant i typograf, który zaprojektował kroje tj. Scala czy Seria. Ma na koncie międzynarodowe nagrody, projektuje także inne materiały graficzne.
Michał Łojewski / White Cat Studio - najczęściej nagradzany polski designer, zdeklarowany minimalista, wierny przekonaniu, że „mniej znaczy więcej“. W 2001 współzałożył White Cat Studio, które dzisiaj uznawane jest za jedną z wiodących firm specjalizujących się w projektowaniu brandingowym. Ma na swoim koncie ponad 30 nagród i wyróżnień w dziedzinie projektowania graficznego. Magazyn Brief uhonorował go tytułem „Człowiek Roku 2012”. W jego portfolio znajdują się projekty dla największych firm w Polsce, m.in.: projekt identyfikacji wizualnej Alior Banku, re-branding PKO Banku Polskiego, PZU oraz Netii. Za ten ostatni zyskał międzynarodowe uznanie otrzymując prestiżowe nagrody: Red Dot Communication Design (2011) oraz dwie European Design Awards (2012). Michał Łojewski współtworzył również lifestylowy magazyn FUTU, którego był dyrektorem kreatywnym i projektantem. Zdobył 9 nagród konkursu projektowania prasowego Chimera. Pomysłodawca i współzałożyciel Stowarzyszenia Twórców Grafiki Użytkowej STGU oraz współzałożyciel Klubu Brand Design (KBD). Jego drugą pasją jest konceptualna marka odzieżowa UEG, w której łączy najważniejsze dla siebie dziedziny – sztukę, design i modę. Jeden z projektów UEG jest częścią międzynarodowej wystawy „RRRIPP!! PAPER FASHION”, prezentowany obok prac takich artystów i projektantów jak: Andy Warhol, Issey Miyake, Rick Owens, Helmut Lang, Martin Margiela czy Rei Kawakubo.
Bartek Gołębiowski / GONG - niezależna agencja kreatywna, specjalizującą się w rozwiązaniach z pogranicza mediów cyfrowych i tradycyjnych. Misją firmy jest przekonanie, że w czasach rewolucji mediowej, klienci potrzebują partnerów, którzy rozumieją nowe, interaktywne formy komunikacji i w sposób skuteczny potrafią je łączyć z działaniami w mediach tradycyjnych. Od 2001 roku agencja realizuje rozwiązania, które odpowiadają na tę potrzebę. Zespół tworzy ponad 30 specjalistów. Łączą strategię, kreację i technologię, tworząc kampanie i rozwiązania interaktywne oraz działania komunikacyjne z zakresu ATL i BTL. Zdobywcy wielu nagród.

Dyskusje i panele poprowadzili:
Design w biznesie:  Jacek Kłosiński i Bartek Kotowicz / Engram studio, Michał Łojewski / White Cat Studio, Elżbieta Skrzypek (Brand New Idea)
Polska Ilustracja: Agata Nowicka, Maria Zaleska, Przemek Bogdanowicz, Tymek Jezierski, Bartek Arobal Kocięba
Design w kulturze: Edgar Bąk, Noviki Studio, Parastudio
Design w sieci: Aleksandra Mizielińska & Daniel Mizieliński / Hipopotam studio, Kamil Lehmann / Joy Intermedia
Design w druku: Marysia Mastalerz / print control 
Design narodowy: Leszek Bielski, Andrzej Heidrich, Andrzej-Ludwik Włoszczyński, Aleksander Bąk (Jaki Znak Twój), Dr Janusz Sibora, Piotr VaGla Waglowski, Tom Dorresteijn / Studio Dumbar
Design a trendy: Agata Nowotny, Agata Grabowska, Ewa Klekot, Marcin Nowicki
Design przestrzeni publicznej: przedstawiciele: Stowarzyszenia Miasto Moje a w Nim, przedstawiciele Urzędu Miasta w Krakowie, Vojtěch Razima (Stowarzyszenie Kverulant)

Warsztaty poprowadzili:
Zrób sobie notes! / warsztaty sitodruku: Fajne Chłopaki
Resampling / warsztaty sitodruku: Kwiaciarnia Grafiki
DTP, czyli słów kilka o doborze surowca, drukowaniu i przygotowalnie: Jurczyk Design
Papierowe Konsultacje, czyli zanim zaprojektujesz i złożysz…: Michał Büthner-Zawadzki i Urszula Pyskło (Arctic Paper Polska)
Zrób sobie książkę!: Marcin Władyka
Design Myśli: Inspire Group
uture in Design: Dimitri Nieuwenhuizen / Lust
Come up with a concept: Tom Dorresteijn / Studio Dumbar

Podczas Targów poznaliśmy także wyniki konkursu Muzeum Widzialne 2013.

Dziękujemy wszystkim za udział w imprezie, a naszym parterom za wsparcie.
Zapraszamy na kolejną edycję imprezy, która tym razem odbędzie się podczas 24. Międzynarodowego Biennale Plakatu. Jest to wynik wieloletnich rozmów zainicjowanych przez prezesa STGU, Dawida Korzekwę w celu łączenia branży projektantów.


Organizator: Stowarzyszenie Twórców Grafiki Użytkowej (STGU)
Oprawa graficzna: Parastudio 
Termin: 26 – 27 października 2013 
miejsce: 
Centrum Sztuki Fort Sokolnickiego, ul. Stefana Czarnieckiego 51, Warszawa 01-541
Konsultacja merytoryczna:
 
prof. Lech Majewski, Magdalena Frankowska, dr Maciej Konopka, dr Dawid Korzekwa
Koordynacja: Angelika Gromotka, Paulina Stępka
Partnerzy: Ambasada Królestwa Niderlandów, Arctic Paper, Centrum Sztuki Fort Sokolnickiego
Patroni medialni: Be Magazyn, DesignAlive, Exclusiv, F5, Futu.pl, Fundacja Bęc Zmiana, Label Magazyn, Łowcy Dizajnu, Narodowy Instutut Muzealnictwa i Ochrony Zbiorów, Need For Street, Purpose, Zwykłe Życie
Projekt zrealizowany dzięki dofinansowaniu ze środków Urzędu M. St. Warszawy.



 

^ Wróć na górę